Ana Sayfa
Group box BELGESEL YAPIMCILIĞI / YÖNETMENLİĞİ / KAMERA / KURGU / MONTAJ / SUNUCULUK / SESLENDİRME / SENARYO  / ÇİZGİFİLM / 3D ANİMASYON / FOTOĞRAFÇILIK / TV PROGRAM YAPIMCILIĞI 
KURSLARIMIZA KATILMAK / ÇALIŞMALAR İÇERİSİNDE BULUNMAK İÇİN:

Kısaca Video Capture


Capture.. Özetle, analog görüntünün dijitale çevrilmesi manası taşıyan bu “kurgunun belkemiği” eylem, genelde firewire aracılığıyla yapılır. Capture arayüzü, programdan programa değişiklik gösterir, bu yüzden aşağıda yazanları adım adım takip etmenizde yarar var. Azıcık tembel genlere sahipseniz şimdi neşelenme zamanı: Firewire protokolü, kameranızı da bilgisayar üzerinden kontrol etmenizi sağlayarak maksimum verimlilik gösteren bir teknoloji.
-

Capture’a başlamadan önce bilgisayarda yeterli yeriniz olduğunu kontrol etmezseniz yolda kalırsınız baştan söyleyelim. Video üzerinde çalışmanın zahmetli yanları da var: Sonuçta bir saatlik görüntü capture’ı aşağı yukarı 13 GB yer tutuyor, hatta tabiri caizse işgal ediyor. Kare kaybını engellemek için de bir saatlik görüntüyü, tek parçadan ziyade birkaç farklı parça olarak aktarmakta fayda var. Ya da daha önce giriş ve çıkış noktalarını bir kenara not ettiğiniz görüntüleri batch capture (çoklu capture) özelliği ile bir anda dijitize edebiliyorsunuz.

Önce kameranızın dv out’unu firewire kartına bağlamanız gerekiyor. İşte bu bağlantı sizin otoyolunuz olacak. Daha sonra, kullandığınız programın capture ekranını açmanın, ne yaptığınızı görmeniz açısından faydası tartışılmaz. Fakat tüm kurgu programlarında bu nimet yok.

Örneğin Premiere Pro kullanıcısı iseniz File’dan Capture seçeneğine tıklayarak görüntü alma penceresini açabiliyorsunuz. Capture menüsünde “Movie Capture”, “Batch Capture” ve “Stop Motion” seçenekleri var. Sadece ses aktarmak istiyorsanız da ”Audio Capture” seçeneğine alalım sizi. Premiere Pro, kimi video montaj programlarına nazaran daha fazla RAM’e ihtiyaç duyduğu için capture sırasında, sistemin başka programlarla meşgul edilmiyor olması menfaatinize.

Sony’nin geçtiğimiz yıl içerisinde Sonic Foundry’den satın aldığı Vegas’ta ise biraz daha fazla seçeneğe sahipsiniz. Manual Capture’ın yanısıra Mark In ve Mark Out’larınız arasını kendiliğinden sarıp capture eden Advanced Capture seçenekleri var. Eğer ki kameranızın dv in desteği varsa kurguladığınız görüntülerinizi teybe geri atmak için Print To Tape opsiyonunu kullanmanız kafi.

Avid Xpress Pro’da ise File->Tools->Capture sırasını takip ederek açabileceğiniz capture ekranı, biraz karışık görünse de birkaç kullanımdan sonra el alışkanlığı kazanılıyor. Üstteki kanal seçeneklerinden video ve audio kanallarını belirleyip,görüntü atmaya başlayabilirsiniz. Birden fazla kaynaktan capture yapacaklar için tasarlanmış “Toggle Source” sekmesi de aynı anda birkaç kameradan görüntü yakalamak için ideal. Avid’i capture için kullanmaya başlamadan önce minimum 2 GB boş alanınız olduğundan emin olun… Eğer yeterince iyi bir bilgisayar konfigürasyonuna sahip değilseniz ve capture işleminde sorun çıksın istemiyorsanız capture’a başlamadan önce “Video Display Settings”den “Confidence View” seçeneğini deaktive edip kurtulabilirsiniz.

Standart XP işletim sistemiyle gelen ve amatör kullanıcıların bile rahatlıkla opere edebileceği şekilde tasarlanmış Windows Movie Maker da capture konusunda, fazla ayara gerek bırakmayan alternatifler sunuyor. Programı açtıktan sonra, sırasıyla File->Record’u tıkladıktan sonra karşınıza çıkan capture ekranından dilediğiniz kayıt ayarlarını yapabiliyorsunuz. İster web kullanımı için düşük kalitede, isterseniz yayın kalitesine yakın avi kaydı yapma imkanına sahipsiniz. Sadece ses, sadece görüntü ya da ikisini birlikte capture etme seçenekleri mevcut.

Temel Kurgu Kuralları

Her işi kuralına kaidesine göre yapmak gerek tabii ki. Sinemada Rusların geliştirdiği klasik kurgunun da bir takım kalıpları var. Evet, belki reklam, video klip, dizi ya da kısa film için bu kurallar pek de kırılmaz değil ama önce kuralları bilip sonra onları (tabii ki söyleyecekleriniz varsa) yıkmak galiba en heyecanlısı.

Devamlılık Kurgusu

- Kamera, genel çekim ya da boy plandan, yakın plana geçtiğinde uyumsuz görünür. Genel plandan yakın plana, hemen ardından da tekrar genel plana kesmeyi deneyin.

- Görüntüler, farklı açılardan çekilmişse de hareketli resimler, atlama hissi yaratmadan ya da sağını solunu şaşırmadan kurgulanmalıdır, unutmayın.

- Devamlılık sağlanmalıdır. İlk planda oyuncunun başı sola dönükken sonraki planda sağa dönük olmamalı. Eğer yeniden çekmek mümkün değilse dijital videonun nimetleri sonuna kadar kullanılmalı, kare ters çevrilmelidir.

- Eğer uygun kadraj çekim esnasında yakalamamışsa, sağdan soldan biraz kırpıştırarak ya da sağ, sol, üst ve alttan biraz boşluk kopyalayarak kadraj daha “düzgün” bir hale getirme kolaycılığına kaçabilirsiniz.

- Kareye sağdan giren soldan, soldan giren sağdan çıkar. Bu, kurguda devamlılığın abecesidir.

Parelel Kurgu

- Daha önce de bahsettiğimiz gibi, iki sahne arasındaki zamansal ve mekansal zıtlığı belirtmek için ya da ilgi ve gerilimi artırmak için kullanılır. Örneğin, takip sekansında önce kaçanı arkasından da kovalayanı göstermek böyle bir yaklaşımın sonucudur.

- Joseph V. Mascelli, “Sinemanın Beş Temel Öğesi” kitabının Kurgu bölümünde der ki: “ Bir dizi çapraz (paralel) kurgudaki ilk çekim, konuyu oluşturan çekim olarak kabul edilmeli ve onu izleyen çekimlerden biraz daha uzun olmasına izin verilmelidir. Bu, seyircilere çapraz kurgu olayını kıyaslayabilecekleri bir dayanak noktası sağlayacaktır. Sunuş türü çapraz kurgu çekimlerinin – seyircinin şaşırtılması öykünün önemli bir öğesi olmadıkça – bir kimlik olmaksızın perdeye yansıtılmaması gerekir. Pek çok durumda, seyirciler ne olup bittiğinin, kimin içinde olduğunun ve (uygun bir öykü noktası ise) çapraz kurgu olayının nerede gerçekleştiğinin anında farkına varmalıdır.”